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NOUVEL ALBUM
THE WAKE
21 SEPTEMBRE

BIOGRAPHIE

La seule chose prévisible à propos des guerriers canadiens des métaux cosmiques, Voivod, est qu’ils seront à jamais imprévisibles. Sur le plan de la guerre depuis plus de 35 ans, Voivod a sans cesse poussé son son vers l’avenir, construisant à chaque effort des domaines musicaux imaginatifs. Ils ont littéralement changé le visage du thrash metal dans les années 80, ont forgé un nouveau sol prog-metal dans les années 90 et ont suivi l'évolution des temps et des files dans les années 2000 avec une musique fraîche et inspirée.

En 2018, le 14e album de Voivod, The Wake, est à nos portes. Les membres originaux du groupe, le batteur Michel "Away" Langevin et le chanteur Denis "Snake" Belanger, se retrouvent revigorés par la présence du guitariste Daniel "Chewy" Mongrain et du nouveau bassiste Dominic "Rocky" Laroche. Mongrain, qui fête ses dix ans dans le groupe, a fait un travail plus que respectable en remplacement du guitariste d'origine, Denis, le bien-aimé Denis "Piggy" d'Amour. Sa contribution à la réalisation de The Wake était aussi importante que le leadership de Piggy pendant son règne.

The Wake dirige le vaisseau spatial Voivod à travers une histoire captivante et captivante, tissée dans l’expérience musicale la plus proche du labyrinthe, la plus aboutie que le groupe ait entamée depuis les jours grisants de la fin des années 80. Des chansons telles que "La fin de la dormance", "Iconspiracy" et "Spherical Perspective" changent et se tordent de telle manière qu'aucun dévot de Voivod n'aurait pu souhaiter plus. Alors que l’ancien album Target Earth était une grande renaissance pour le groupe et que le post Society EP de 2016 était une promesse de choses aventureuses à venir, The Wake prend l’approche de ces enregistrements, élargit les paramètres et introduit quelques nouvelles facettes du paysage sonore de Voivod : Les guitares acoustiques de premier plan et les classiques de la musique classique sont intégrées à la calamité électrique contrôlée. The Wake ne manquera pas d'être salué aux côtés des précédentes réalisations Dimension Hatröss, Nothingface et The Outer Limits.

Chewy donne un aperçu de la nature collaborative de l'architecture de la chanson de Voivod: «J'ai écrit beaucoup d'idées et travaillé beaucoup sur les détails, mais la structure des chansons et le son général et l'identité de l'opus sont un travail d'équipe. Snake a enregistré quelques idées à la basse et avec sa voix, ce qui m'a inspiré pour créer quelque chose avec. Rocky a écrit la plupart de ses parties de basse ainsi que des idées de chansons, des parties et des mélodies. Le talent d’Away pour structurer les sections de chansons est d’or, et son groove sur les riffs amène les idées dans un monde parallèle que personne ne pouvait imaginer au départ. "Il pourrait très bien penser à la signature 15/4 de la propulsion d’Away. battement de peau sur "toujours en mouvement".

En ce qui concerne les nouvelles facettes du son Voivod dans The Wake, Chewy révèle que "les guitares acoustiques ont été ajoutées comme texture sur les parties nettes, mais aussi sur certains riffs déformés. Cela aide à entendre plus précisément les couleurs des accords et nous l’avons mixé juste assez fort pour les sentir. Quant au quatuor à cordes, quand j'écoutais le son de «Sonic Mycelium», j'entendais des cordes dans ma tête, alors je me suis mis au travail et j'ai écrit un arrangement de trois minutes pour le quatuor à cordes. Le quatuor était amusant à travailler et depuis que nous les avions en studio, nous avons ajouté quelques petites touches à d'autres chansons. Il y a une partie dans «Always Moving» qui est inspirée par Stravinsky. Classique, jazz, métal, ils utilisent les mêmes 12 notes, alors pourquoi ne pas emprunter des ingrédients d’autres styles? C'est rafraîchissant. "

Le parcours de l’album est approfondi par un scénario captivant, que Snake résume ainsi: «À la suite d’une incroyable découverte qui a créé un désastre monstrueux, le monde entier vivra une série d’événements qui forceront l’humanité à comprendre le nouveau la réalité et le concept de ne pas être seul dans l'univers. Non sans combat, non sans le chaos et les conflits, non sans complots et complot. Certains accepteront et certains nieront la vérité. Les religions tomberont pour en créer de nouvelles. Mais finalement, le monde atteindra un nouveau niveau de conscience, un nouvel esprit, une nouvelle façon de voir le ciel. "Tout est revu et résolu dans la chanson de clôture de 12 minutes," Sonic Mycelium ", qui cite également "Jack Luminous" épique. "Cette chanson est une sorte de mélange," dit Snake, "de toutes les autres chansons de l’album. Il mélange des riffs et des parties musicales, mais dans un ordre différent. "

Bien sûr, aucun album de Voivod n'est complet sans l'illustration inimitable fournie par le batteur Away, qui note que la couverture "nous dépeint, nous le groupe, comme quatre Voivods veillant sur une planète morte". Sonic échappe aux maîtres du métal cosmique, et un album qui se tient en toute confiance à côté des nombreuses réalisations de haut niveau de leur passé. Toujours en avant, toujours en mouvement !!!